1. 序言
阅读本文的各位,想必大多都已观赏过《剧场版 少女☆歌剧 Revue Starlight》(以下简称剧场版)。
因此,对于这部作品的溢美之词想必各位已经心领神会,本文将不再赘述,接下来将概述本文将从何种角度进行讨论。
在剧场版中,描绘了在东京塔内舞台帷幕升起的场景,揭示了身为九九组的她们站在舞台之上,而我们这些“影院”中的观众正是她们的观众。
那么,她们究竟在演绎什么?本文将以“竞演的 Revue”为核心,探讨九九组究竟在演绎什么,以及在本作中“表演”这一行为处于何种地位。
2. 从“竞演的 Revue”来看本作中的“演技”
为何选择以“竞演的 Revue”为讨论的切入点?原因在于,它是作品中直接提及舞台最多的一个部分。
接下来,我们将从常见虚构作品中的演技与本作中演技的差异展开探讨。我查阅了手边的《广辞苑 第五版》(岩波书店),发现“演技”一词有以下几种含义:
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在观众面前表演戏剧、杂技、歌舞、音乐等技艺,以及这些技艺本身。
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在体操等竞技中,选手所表演的技艺。
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表现得非常真实。
在虚构作品中,“扮演”“展现演技”这类表达通常是在上述第三种含义,即“表现得非常真实”(例如假装战斗、假装服从等)的语境下使用的。也就是说,它通常意味着伪装某事或说谎。
那么,基于对“展现演技”一般含义的理解,我们来追溯“竞演的 Revue”。
以“竞演的 Revue”中的参演者神乐光和露崎真昼为例,分析谁是“在展现演技”的一方,谁是“没有展现演技”的一方。很显然,光是“没有展现演技”的一方,而真昼则是“在展现演技”的一方。
当《MEDAL SUZDAL PANIC ◎〇●》的第一段副歌(虽然说“第一段副歌”是否适用于 Revue 曲值得商榷)结束后,真昼开始逼迫光。她对光说出的台词简洁地揭示了这次 Revue 中“表演”的本质。
“为什么你不演呢?”
“就像你离开华恋的舞台时那样”
“那为什么离开舞台呢”
“因为和待在一起的话,华恋她就会向你撒娇吗?”
“骗子”
“让我好好看看真正的神乐光吧!”
如果直接理解这些台词,即“在说谎的时候(光)没有展现演技”“展示真正的神乐光,这就是这个舞台上的演技”。
实际上,在“竞演的 Revue”中神乐光下落场景之后,光说出了与之前“华恋总是撒娇”完全不同的台词:“我很害怕。所以我才从华恋身边逃走”
也就是说,在“竞演的 Revue”中,“展现演技”并不是通常意义上的“(将虚构的)表现得非常真实”,而是相反,是“将自己内心的真实一面最大化地展示出来”。
此外,在光如上所述地展示了“真正的神乐光”之后,真昼也承认了自己“在表演”。但这并不是说她在伪装自己。在“竞演的 Revue”的开头结尾她说过的“终于能和光一起站在舞台上……”“我想和光一起表演”,与前述的言行是一致的,她展示了自己毫无掩饰的内心,请注意到这一点。所以“我曾经非常讨厌神乐光”也是毫无疑问的事实(这是已经是过去时,所以请不要误解为她现在仍然讨厌)。
3. 作品里其他场景中的“演技”
我们已经探讨了“竞演的 Revue”中“演技”的含义,但这种逻辑是否仅限于这一 Revue 呢?在“Wild Screen Baroque”中的 Revue 是否仅仅是完全独立的片段简单排列在一起呢?
让我们将目光投向作品中的其他场景,看看“展现演技”是如何被描绘的。
首先来看稍后的“灵魂的 Revue”部分。因为“灵魂的 Revue”中也有许多直接提及“舞台”和“表演”的场景,所以值得关注。
与“竞演的 Revue”不同的是,“灵魂的 Revue”中出现了“舞台之人”和“无名恶魔”这两个角色,分别是真矢和克洛迪娜。
在 ACT1 的对话中,“舞台之人”被称为“站在了这个世界上所有的舞台上”。天堂真矢还不到 18 岁,当然不可能站在所有的舞台上,因此这里的台词也可以被视为单纯的剧中剧。
然而,在 ACT2 的后半部分,“舞台之人”的独白中有“有人说我血统尊贵,有人说我是天才”这样的表述,这与天堂真矢的形象一致。但另一方面也可以解释说,存在一个名为“舞台之人”的角色,有着这样的设定。
那么,又该如何看待稍早之前“无名恶魔”说的“我是你的对手!”这样更直接的台词呢?如果将“灵魂的 Revue”的 ACT1 到 ACT3 单纯视为剧中剧的话,只从 ACT1 和 ACT2 来看,很难将“无名恶魔”理解为“舞台之人”的对手。因此,将这句话视为西条克洛迪娜本人的台词可能会更自然。
继续往后看到 ACT3 的高潮部分。在星饰挂扣被击飞之后,“无名恶魔”——西条克洛迪娜从之前的男性口吻变回了平时的口吻。也就是说,毫无疑问她此时是以克洛迪娜本人的身份站在舞台上。但我们要关注的并不是这一点,而是她的台词:“你把我们的契约忘掉了吗?”“空虚的神之容器?真是可笑。”
在这里,她提到了本应只是剧中剧角色“无名恶魔”和“舞台之人”之间的契约,并宣布继续 Revue。也就是说,可以看出在克洛迪娜心中,“无名恶魔”和她自己是相连的。换句话说,“无名恶魔”不仅仅是角色,而是克洛迪娜在自己心中对与真矢的关系等的投影。
那么,“舞台之人”和真矢的关系又如何呢?克洛迪娜否定了“舞台之人”提出的“神之容器”这一概念,同时指出真矢内心的感情,并宣称要“把你压倒在地”。
这可以被看作是表现克洛迪娜心中认为“舞台之人”和天堂真矢也是相连的。然而,这只是克洛迪娜的想法。就让我们继续看看真矢本人是否这么认为。在 ACT4 中,不是穿着角色服装,而是穿着普通的 Revue 服的对决中,真矢说自己被感情浸染的样子很丑陋。
也就是说,相反地,与感情无关的“神之容器”实际上是真矢理想中的姿态。因此,“舞台之人”和真矢也是相连的,换句话说,可以认为这是真矢理想中的“舞台之人”的姿态的投影,这也是她真实的自我之一(当然,在 ACT4 中被称为“平常的你”的姿态也是她真实的自我)。
因此可以看出,参与“灵魂的 Revue”的两人也在展示她们真实的自我。
现在让我们回到更前面的部分,看看“竞演的 Revue”的“前面”,即“怨恨的 Revue”的开头。
这里明确出现了“壶振香太夫”(壺振りの香太夫)和“赌场的克洛”(鉄火場のクロ)这两个角色。香子扮演的“壶振香太夫”提到“重要的点心盒”,而克洛迪娜也就是“铁火场的克洛”像是调侃一样问:“是那个女孩的事吗?”,随后香太夫反驳说:“都是因为你……”这样的对话。我想很多人会立刻联想到双叶的存在吧。
实际上,回顾“皆杀的 Revue”开始前的场景,纯那透露了克洛迪娜曾鼓励双叶加入新国立第一歌剧团的事。此外,当香子和克洛迪娜单独在一起时,香子似乎有什么话想说,但最终却没有说出口。结合这些 Revue 之外的场景,可以认为她们通过站在舞台上表演,表达了“是克洛迪娜将我和双叶分开”的想法。
到目前为止,我们主要关注了 Revue 的场景,但 Revue 之外也有表演的场景。让我们关注一下剧场版开场的演技练习场景。爱城华恋在这个场景中表现出“平时装作很精神,但因为小光不在了,所以不知道该朝着什么目标前进”这样显而易见的的样子。另一方面,我们也要关注另一位演员星见纯那。“我必须去,前往那片大海!”这句台词也出现在预告片中。让我们思考一下这句台词是否与纯那自身有关系。
纯那最终选择了留学,但在那之前,她说过因为“想继续学习”,希望在国内的大学继续学业。然而,在与克洛迪娜的对话中,当被问到“你不打算报考新国立吗?”时,她表现出对自己的实力的缺乏信心。反过来想,如果她对自己有信心,她可能会选择其他道路,也就是说她选择在国内上大学可能并不是她内心真正的愿望。换而言之,这可以被推测为她内心渴望走向那种被形容为“大海”的、充满困难和未知的道路的表现。
正如如此,不仅在一场 Revue 中是这样,作品中所有的 Revue 部分以及非 Revue 部分中,舞台少女们都始终在舞台上,展示着她们真实的自我,即她们在演绎着自己。
4. 总结
本文以“竞演的 Revue”为切入点,探讨了在剧场版中的“舞台”上,舞台少女们所演绎的正是“她们自己”。
作品中的“演绎”并非是将虚假伪装成真实,而是将自己内心的真实一面进行映射、放大并毫无保留地展现出来,而这一点在“竞演的 Revue”中得到了最为直接的呈现。不仅如此,除了“竞演的 Revue”之外,其他 Revue 部分乃至非 Revue 场景中所展现的“演绎”内容也是一致的。
笔者认为,作品中所呈现的价值观和审美意识的一贯性正是剧场版的魅力之一。
作者评论(2023/7/1)
自遇到少女歌剧之后,发生了许多事情。
我多次在剧场观看同一部作品。
去观看舞台剧。
为了观剧而远征。
参加应援放映。
还有参加这次毕业论文联合发表。
这完全是本作所蕴含的热情驱使我做出的举动。
正如九九组的成员以及其他舞台少女们,她们就是这样成为舞台少女的。